«Продольное слышание» музыки — качество жизненно необходимое в исполнительском искусстве, а потому оно не может не развиваться, не совершенствоваться в условиях квалифицированно поставленного обучения. Для того чтобы фортепианная игра по-настоящему впечатляла, учил К. Н. Игумнов, необходимо уметь горизонтально мыслить, необходимо каждую интонацию рассматривать не в отдельности, как самодовлеющую, не смаковать ее, а иметь в виду ее функциональное значение, рассматривать ее в общей связи и, исходя из этого, придавать ей тот или иной характер.
Аналогичным образом велась работа над фортепианным меловом и в «учебной лаборатории» другого видного советского музыкантства. В. Флиера. Наблюдение за этой работой, анализ ее приводили к выводу, что любая выразительная деталь или нюанс, любая фраза или пассаж рассматривались на занятиях (Флиера) под тем УГЛОМ зрения, как они выглядят в музыкальном контексте, как состоятельности.
2. Проигрывание отдельных пар голосов (сопрано — бас, сопрано— тенор, бас — тенор и т.д.).