Отсюда следует, что регулярное, повседневное обучение музыкальному исполнительству — если, разумеется, оно ведется на достаточно высоком уровне — представляет собой регулярную систематическую тренировку музыкальной памяти, чем и обусловливается в конечном счете прогресс последней, ее деятельное развитие и совершенствование. В заключение укажем конкретные приемы и способы выучивания наизусть, которые, как свидетельствует опыт маститых музыкантов, могут облегчить запоминание, рационализировать этот процесс, улучшить его качество
При заучивании на память крупных, масштабных произведений предпочтительнее двигаться от общего к частному, считает авторитетная музыкальная педагогика. Вначале следует понять музыкальную форму в целом, осознать ее как некое структурное единство, И только затем уже переходить к дифференцированному усвоению составляющих ее частей. Последним надлежит представлять собой более или менее завершенные по своему смысловому содержанию фрагменты. Трудному при запоминании должно уделяться преимущественное внимание.
«Очень важно ощутить всю вещь в целом,— говоорит Э. Гилельс.— Если я ощущаю вещь в целом, тогда я могу что-то делать и с отдельными кусками. А есть такие вещи, которые и не могу ощутить в целом; тогда я не могу учить и отдельные куски».